Parte del equipo...

A toda maquina.......

Polonaise

Hoy es el segundo día de descanso, son como a las tres de la tarde y desperté con muchas ganas de escuchar música, primera canción "Siboney", del sound track "2046", De Wong Kar Way, 5 minutos de mirar el techo blanco con vigas de madera.
El pulso del corazón baja lentamente, recuerdo algunos de mis sueños, estos se mezclan con ciertos paisajes emocionales del film, me siento literalmente en un lugar de ninguna parte, por unos segundos mi personaje está en en el trópico preparándose para una rutinaria reunión de pequeños negocios cualquiera, pero en el ambiente hay señas que no veo que dicen que algo extraordinario va a pasar, un pequeño silencio, la locación cambia la canción también, ahora ya no se bien donde estoy pero me siento agradecido de la posibilidad de bailar al ritmo de "Sway" Interpretada por Dean Martin...

Ernesto Lecuona arremete nuevamente con "Siboney" ...
Siboney yo te quiero,
yo me muero por tu amor
Siboney y tu boca...

Saudade es la palabra que más me gusta para este momento, una extraña sensación alegre de sentir nostalgia.
Un silencio y "Polonaise" de Shigeru Umebayashi, ahora la ciudad se manifiesta desde sus silencios y la luz de la tarde me hace recordar unos buenos planos que hicimos desde el balcón del departamento donde filmamos.
Los techos susurran distancia y alimentan su memoria con una pequeña gran historia de amor...

Hemos cruzado la linea del ecuador, comienzan los descuentos del rodaje, la cuenta es regresiva...
Quedan pocos días para salir a recorrer las calles, quedará atrás el pequeño departamento donde habitamos doce horas diarias con un promedio de 36 grados centígrados.




Algunas imagenes del la fimación....

Nuevos Aires

El equipo a toda marcha

Día dos de la segunda semana, avanzamos más rápido, hemos recuperado terreno.
Pero aun hay un equilibrio muy precario...
En cada movimiento enfrentamos al implacable tiempo, lo más probable es que lleguemos hasta el fin de este rodaje bajo esa presión, parece que eso también nos gusta.
La sensación de lanzarse al vacío sin saber bien en que vamos a terminar, como vamos a terminar, queda en el material.


Estamos en un espacio muy pequeño, 12 horas al día de convivencia piel a piel, con un plan de filmación ajustado que terminar.
Los movimientos tienen que ser rápidos y precisos, el equipo no se desanima, el equipo de producción entra y sale del set y apoyando con lo que falta, hay momentos en los que el equipo de ambientación apoya con el boom.

Hasta nuestro director de producción Bruno Bettati, debutó como booman.

Otro regalito de Flor de maravilla

NADIA


Nadia teme a los gatos y vive frente a una iglesia.
Nadia resuelve puzzles y va a mirar los trenes.
Nadia lleva el nombre de una muchacha muerta
El año que filmaron ¨Grandes Ilusiones¨.

Nadia es silenciosa como un cuaderno de croquis.
Nadia creció en el pueblo como el árbol más simple
Y con ella me entiendo sin decir palabra
Porque los árboles se entienden tocando sus raíces.

Nadia no tiene edad porque ella es la nube
Que siempre va a volver a mirarse en el río.
Nadia vivirá en mí sin que yo me de cuenta
Como un guijarro blanco brilla al fondo de un pozo.

Jorge Teillier, el poeta de la lluvia.


Lutaro, marzo de 1972.

la linterna

Pues bien, hoy hemos llegado al día libre...
Terminamos la semana, lo que no significa que cumplimos el plan previsto, pero ya repuntaremos.
Vimos las pruebas de ampliado de HD a 35mm con Andres W. (director) y Joan Borrel (coproductor de España).
Podríamos decir que la prueba salió bien, seguimos filmando.
Tenemos una buena cantidad de información para que, una vez hecha la película hagamos la dosificación de luces, que espero sea con un sofware llamado Scrach.
Lo que más me preocupa son los barridos y paneos rápidos, que el vídeo no ha podido resolver, aun generan una sensación extraña, como de fuera de foco o perdida de definición terrible, dicen que haciendo la edición on line con un programa que se llama Nitris eso y otras cosas mejoran pero vamos a ver.

Una particularidad de esta primera semana es que pese a que estamos en Europa, por razones de programación de las escenas, el rodaje se ha igualado al horario de chile, dormimos de 4 de la mañana a 11 de aquí ( de 11 de la noche a 5 de la mañana Chile), Iniciamos nuestras labores a las 15 horas y las terminamos a las 2 - 3 de la mañana, con una diferencia de 6 horas menos en Chile eso da una partida de rodaje a las 10 de la mañana de Santiago de Chile y un fin de jornada 10 de la noche santiaguina.

El primer día como muchos primeros días fue de locos, pero ya estamos tomando ritmo, ha llegado Tomas nuestro jefe eléctrico de Chile y se ha integrado rápidamente, hicieron muy buen equipo con Berta nuestra joven netamente catalana eléctrica, que se prepara para ser una gran directora de fotografía.

Veremos que pasa en esta nueva semana con el recambio, pues Berta se nos fue hoy de vacaciones. Estas ya estaban previstas antes de que Bruno Betatti (director de producción) la contactara, aunque la extrañaremos estoy seguro de que espíritu del rodaje se le contagiará a nuestro nuevo integrante del equipo de fotografía.
Ha pasado una semana y todo va tomando forma, hay una atmósfera que se manifiesta poco a poco.

El equipo completo va transfiriendo su espíritu a las escenas, en especial los actores, que se adaptan al espacio reducido del set, Andrés (el director) va a la cabeza del grupo con una linterna en medio de la oscuridad, hablándonos de los claros y oscuros de nuestra humanidad.
Su voz de niño y su astucia de viejo me dejan confiar, queda mucho camino para este viaje, colinas y abismos por descubrir.

Contrastes

Luz y sombra nuevamente son la pregunta.
En el formato en que trabajamos, no se por que tengo la sensación de ir un poco a ciegas, hay dos monitores HD y los dos muy distintos en su respuesta, en vídeo no se sabe bien a quien hacerle caso, pues todos los monitores son distintos, no hay uno igual a otro.
Considerando que no hemos probado la cadena de postproducción completa y no sabemos como ni en que laboratorio se hará el ampliado de "119 recetas para ser feliz", nuestro equipo de producción ha gestionado un test que mañana nos dará luces, hoy espero un contacto telefónico para tener un avance de lo que hemos hecho ayer.
Que emoción...
Esta noche la temperatura bajó, esperemos que eso ayude con el rodaje de hoy que no ha sido muy fácil, pues la locación principal es muy pequeña y con todos nosotros adentro la temperatura sube mucho.
La cámara comienza a tener problemas sobre los cuarenta grados, nuestra lucha es no llegar por sobre los 35, pero aun no lo hemos logrado estamos rodeando los 38.
En ese espacio tan apretado se siente mucho el movimiento técnico y eso no me gusta mucho, pues preferiría que los actores tengan más tranquilidad para sentir el espacio y la escena, pero así está la cosa.
Espero que con el paso de los días, nuestra performance mejore y nos hagamos cada vez más invisibles, como en el film "Hierro 3". En el que el personaje logra el entrenamiento suficiente para cruzar la frontera de la imaginación.

La voz de la lluvia

Mientras batallamos con el calor aqui, Flor de maravilla nos envia un poco de lluvia refrescante, la huella sutil de Jorge Teillier.
Este uno de los buenos regalos que me han hecho...

Desde los techos busco el horizonte de nuestras miradas....



BAJO EL CIELO NACIDO TRAS LA LLUVIA

Bajo el cielo nacido tras la lluvia
escucho un leve deslizarse de remos en el agua,
mientras pienso que la felicidad
no es sino un leve deslizarse de remos en el agua.
O quizás no sea sino la luz de un pequeño barco,
esa luz que aparece y desaparece
en el oscuro oleaje de los años
lentos como una cena tras un entierro.

O la luz de una casa hallada tras la colina
cuando ya creíamos que no quedaba sino andar y andar.

O el espacio del silencio
entre mi voz y la voz de alguien
revelándome el verdadero nombre de las cosas
con sólo nombrarlas: "álamos", "tejados".
La distancia entre el tintero del cencerro
en el cuello de la oveja al amanecer
y el ruido de una puerta cerrándose tras una fiesta.
El espacio entre el grito del ave herida en el pantano,
y las alas plegadas de una mariposa
sobre la cumbre de la loma barrida por el viento.

Eso fue la felicidad:
dibujar en la escarcha figuras sin sentido
sabiendo que no durarían nada,
cortar una rama de pino
para escribir un instante nuestro nombre en la tierra
húmeda,
atrapar una plumilla de cardo
para detener la huida de toda una estación.

Así era la felicidad:
breve como como el sueño del aromo derribado,
o el baile de la solterona loca frente al espejo roto.

Pero no importa que los días felices sean breves
como el viaje de la estrella desprendida del cielo,
pues siempre podremos reunir sus recuerdos,
así como el niño castigado en el patio
encuentra guijarros para formar brillantes ejércitos.
Pues siempre podremos estar en un día que no es ayer
ni mañana,
mirando el cielo nacido tras la lluvia
y escuchando a lo lejos
un leve deslizarse de remos en el agua.



JORGE TEILLIER, el poeta de la lluvia

las calles

Desde mi punto de vista, las locaciones se expresan de modos distintos según algunas variables, como fechas, horas, situación económica, social, política, etcétera.
Pero a ciertas horas las ciudades se manifiestan desde el silencio.
Esas horas suelen ser en la madrugada o tempranito por la mañana, aunque en algunos lugares, generalmente los pueblos más distantes, la mayor parte del día hay una sensación constante de susurro.
El segundo día de trabajo caminamos temprano por las calles aledañas a Plaza Real y descubrí que durante todo el día aunque Barcelona esté en el pick de su actividad diaria hay algunos rincones que dicen mucho desde su silenciosa antigüedad.
Al punto de sentir que esos pequeños espacios observan detenidamente a quienes pasan por ahí, para guardar en su gran memoria una nueva historia que alimentará la razón de su presencia.

La llegada

Luces y sombras de una ciudad que recuerdo, por sus veranos calurosos, calles angostas y habitantes con animo de festejar.
En el aeropuerto, la primera señal de adaptación, cualquier tela que toca tu cuerpo se humedece.
Imagino en el otro lado del mundo a mis amigos abrigados, preparando nuevos proyectos que me hubieran gustado filmar, mientras Flor de maravilla perinolea disfrutando del calor del hogar.
KBB es la base de operaciones de 199 recetas para ser feliz ( film que nos reúne en Cataluña) y esta a toda maquina, he dormido poco y el cambio de horario tiene a mi cuerpo algo confundido, pero la energía se contagia y quiero enterarme de todo lo que está pasando, conocer al equipo, sus métodos, dinámicas.
Aun faltan algunos que están en viaje, vamos llegando poco a poco, mientras el equipo de producción prepara el terreno en una situación muy particular, somos un proyecto independiente y "pobre" del tercer mundo intentando filmar en euros.

Pasan unas horas y nos vamos a ver locaciones, mi GPS interno intenta reconstruir el mapa, cada quien tiene sus distintos caminos para llegar a la locación principal, eso y el cuerpo 6 horas atrasado en su metabolismo, no ayudan mucho, pero me alegro de vivir esta experiencia que me tiene sumergido en una pecera ajena.

Suspiros

Fotograma del Videoclip "Suspiros Borrados"


Es verdad mañana parto para Barcelona a filmar un largometraje, espero que el calor del verano mediterráneo, nos de mucha energía para hacer un buen trabajo.
Será un buen momento para tener Saudade de Flor de Maravilla, pero ella tiene que saber que va en el jardín de mi corazón.
Extrañare también a los que han sido más que compañeros de trabajo, Sergio, Carla y toda la familia de Sagrado, aunque lo estaré pasando bien en España no les quepa la menor duda que como decía Cochoño, cuando el calor sea insoportable, me acordaré de mis amigos que están en Chile y les dedicaré algunas de las buena tomas que salgan.

Humedad

Calor de verano, perfume de flor silvestre, son la herida de este invierno tierno y hogareño.
Es tiempo de abrir los ojos en la oscuridad de la mañana, es tiempo de saludar al vecino con nubecillas en nuestras bocas.
Es tiempo de recordar tus labios con humedad de verano

“Infamante Electra”

No se exactamente lo que me pasa al ver la obra de Raúl Ruiz, puede que sean muchas cosas a la vez... ¿He ahí el desconcierto?.
En “Infamante Electra” el tiempo y el espacio se curvan al punto de toparse consigo mismos, lo mismo pasó con mis sentidos, me sentí conectado a un universo del que solo tengo una cierta idea y es, en ese momento donde tome cierta conciencia de mi proceso de existir, cohabitando ese y otros universos que no son otra cosa que el salto cuántico de un lado del espejo al otro infinitas veces.

Las texturas que en la escena sufren pequeñas modificaciones, o por la luz o por los pasos de los actores sobre el piso, sugieren algo que sabemos que hay en la historia que no se puede ignorar, pero que no debemos ver hasta cuando estemos preparados para el rito de iniciación, al que naturalmente llegaremos tarde y sin comprender por que.
El juego constante entre la realidad y la fantasía en el texto, me hacen pensar en un docuficción sobre las ideas de un pensador profesional que nos invita a pasar por una hora y un poquito más al palacio de los espejos con infinitas caras.
Me encantaría ver todas las funciones de esa obra, por que me da la sensación de que los actores viajan por lugares distintos cada vez que pasan por ahí...
Me siento un privilegiado después de ver “Infamante Electra”



Fotos Rodrigo Chodil

Cosas que cuentan...

Un día me hablaron de cosas terribles que sucedían en Chile, tenía algo así como 8 años y me costó creer que el ser humano podía llegar a esos niveles de desgracia…
¿Que clase de enfermedad es esa?, ¿Como puede estar tan contaminado, por dentro un ser, como para que la violencia lo satisfaga?…
Hoy leo sobre un joven valiente, a quien no olvidare jamás…
El perdió la vida en una protesta, fue baleado y para que ustedes no lo olviden… se llama RONALD WOOD…


Mi sugerencia es: No dejemos en manos de ninguna institución armada nuestro destino, el poder de las armas confunde, aunque suene idealista creo fehacientemente en la inutilidad de llegar a las armas para llegar a algún tipo de acuerdo, ¿No creen que a eso se le llama imposición de ideas?, ¿Tiene sentido que el espíritu del más criminal se imponga?…
Por que no me van a decir, que el que tiene un arma en sus manos no tiene algo de criminal y peor aun, de aquel que dispara el arma o manda a matar y torturar.
Quizás “El príncipe”, se jacta entre sus amigos y familiares de ser una gran persona, con moral y buenas costumbres, quizás que les dice y que no les cuenta…
Mientras desayuna en el calor de su hogar, silenciosamente evocará los días en que trataba cruelmente a sus prisioneros… Pero hoy se tapa el rostro, arremete contra quienes hacen pública su participación en actos que él solo sabe hasta donde llegaron.
Por otras terribles razones ese es otro nombre que no podemos olvidar “Edwin Dimter Bianchi”
Tarde o temprano él dirá si mandó o no a matar a Victor Jara, es lo único que le dará una pequeña oportunidad de morir con algo de dignidad...Por que en paz lo veo muy difícil.

Días de campo, Raúl Ruiz

Es lento pero con un poco de paciencia se pueden ver algunas imágenes de Días de campo.
La imágenes están hechas con una cámara 25P Panasonic.



En escena Bélgica Castro y Marcial Edwars, la verdad me siento muy privilegiado de la oportunidad de compartir días de trabajo con ellos, además de ser unas personas maravillosas son grandes actores, sin aires divos.
Gracias a ellos por su ejemplar trabajo.

Experimentando

Este es un comercial que dirigió Sergio Quence, yo hice la dirección de fotografía, recuerdo mucho que al filmar veíamos más de lo que imprimía en la película.
En teoría el tratamiento que le di al negativo debía permitirnos un contraste fuerte en el transfer, sin perder el detalle en las pieles de los niños.
Pero como dije... en teoría.
Había leído sobre el comportamiento de las zonas grises con el uso del obturador bien cerrado, esa información la cruce con el tipo de iluminación que aplique, la suerte estuvo de nuestro lado, comprobé en la sala de trasfer que no solo los grises se hacían más negros si que también los detalles en las zonas bien expuestas eran mejores.


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Durante la filmación todos me preguntaban por que se veía tanto, Yorka la directora de arte insistió varias veces en recordar las referencias que me mostraron.
Debo de confesar que con tantas preguntas, solo para mis adentros, me puse un tanto nervioso, pero ya no había vuelta atrás, así es que pa delante no mas.
La confianza que Sergio depositó en mi, tras mi explicación la única vez que preguntó, me tranquilizó mucho. A el muchas gracias por darme la oportunidad de experimentar controladamente.

Lo siento, de veras lo siento...

Un amor es quien te acepta como eres.
Quien te ayuda a ser mejor.
Es alguien que te levanta el ánimo cuando lo necesitas.
Es alguien con quien se puede bromear sin que te enojes.
Es alguien que se acuerda de ti cuando reza.
Es alguien que te quiere por lo que eres
y no por lo que tienes ni por lo que sabes.
Es alguien que no se queda mirando,
sino que te lleva a mirar juntos en la misma dirección.
Es alguien que se interesa por tus cosas...
aunque sean pequeñas.
Es alguien que se acuerda de ti cuando tu no estás
y no te deja cuando fracasas.
Es alguien que comparte tu soledad y tu tristeza,
así como tus alegrías y tus sonrisas.
Es alguien que trata de entenderte.
Es alguien que sé lanza contigo a correr riesgos
y que nunca te negará su ayuda cuando la necesites.

Hoy estoy sensible al tema...

Y me llega este otro mail



En una de las salas de un colegio había varios niños.


Uno de ellos preguntó:
-Maestra... ¿qué es el amor?


La maestra sintió que la criatura merecía una respuesta que estuviese a la altura de la pregunta inteligente que había formulado. Como ya estaban en hora de recreo, pidió a sus alumnos que dieran una vuelta por el patio de la escuela y trajesen lo que más despertase en ellos el sentimiento del amor.

Los chicos salieron apresurados y, cuando volvieron, la maestra les dijo:


-Quiero que cada uno muestre lo que trajo consigo.


El primer alumno respondió:
-Yo traje esta flor: ¿no es linda?


Cuando llegó su turno, el segundo alumno dijo:
-Yo traje esta mariposa. Vea el colorido de sus alas: la voy a colocar en mi colección.


El tercer alumno completó:
-Yo traje este pichón de pajarito que se cayó del nido ¿no es gracioso?


Y así los chicos, uno a uno, fueron colocando lo que habían recogido en el patio.

Terminada la exposición, la maestra notó que una de las niñas no había traído nada y que había permanecido quieta durante todo el tiempo.


Se sentía avergonzada porque no había traído nada.

La maestra se dirigió a ella y le preguntó:
Muy bien: ¿y vos? ¿no has encontrado nada?


La criatura, tímidamente, respondió:
-Disculpe, maestra... Vi la flor y sentí su perfume; pensé en arrancarla pero preferí dejarla para que exhalase su aroma por más tiempo. Vi también la mariposa, suave, colorida, pero parecía tan feliz que no tuve el coraje de aprisionarla. Vi también el pichoncito caído entre las hojas, pero... al subir al árbol, noté la mirada triste de su madre ...
Por lo tanto, maestra, traigo conmigo el perfume de la flor, la sensación de libertad de la mariposa y la gratitud que observé en los ojos de la madre del pajarito.

¿Cómo puedo mostrar lo que traje?


La maestra agradeció a la alumna y le dio la nota máxima, considerando que había sido la única que logró percibir que sólo podemos traer el amor en el corazón.

Texto enviado por la Escuela Tántrica Sivaíta de Madrid

Me ha llegado un email

En un momento preciso...
Una reflexión sobre el amor y la libertad.
Es tiempo de contemplar en silencio, creo ni debería escribir, pero ya está…

La foto que acompaña el texto es de Adrián Portugal


Piensa en alguien cuyo amor desees. ¿Quieres ser alguien especial para esa persona y significar algo importante en su vida?, ¿Quieres que esa persona te ame y se preocupe por ti de una manera especial? Si es así, abre tus ojos y comprueba que estas cometiendo la necedad de invitar a otros a limitar tu libertad. Es como si la otra persona te dijera: "Si quieres ser alguien especial para mí, debes aceptar mis condiciones, porque en el momento en que dejes de responder a mis expectativas, dejaras de serlo" ¿Merece la pena pagar tanto por tan poco?

Imagina que a esa persona, cuyo especial amor ideal, le dices: "Déjame ser yo mismo". Pretender ser especial para alguien significa, fundamentalmente, someterse a la obligación de hacerse grato a esa persona y, consiguientemente, perder la libertad.

Tal vez prefiero mi libertad antes que tu amor. Si tuvieses que escoger entre tener compañía en la cárcel o andar libremente por el mundo en soledad, ¿qué escogerías?

Dile ahora a esa persona: "Te dejo que seas tu mismo, tener tus propios pensamientos, satisfacer tus propios gustos,...". En el momento en que digas esto, observaras una de estas dos cosas: o bien tu corazón se resistirá a pronunciar estas palabras, o bien, pronunciará dichas palabras de corazón sinceramente, y en ese mismo instante se esfumará todo tipo de control y explotación y posesividad.

"Te dejo que seas tú mismo ". Y observaras también algo más: que la otra persona deja automáticamente de ser algo especial e importante para ti, pasando a ser importante del mismo modo que una puesta de sol y una sinfonía son hermosas en sí mismas, del mismo modo en que un árbol es algo especial en sí mismo y no por sus frutos o la sombra que pueda dar.

"Te dejo que seas tú mismo". Al decir estas palabras te has liberado a ti mismo. Ahora ya estas en condiciones de amar. El amor sólo puede existir en libertad. El verdadero amante busca el bien de la persona amada, lo cuál requiera especialmente la liberación de ésta.